2014年10月27日アーカイブ

FUKAIPRODUCE羽衣『よるべナイター』出演者File014森下亮　by日髙啓介

げきぴあ編集部 (2014年10月27日 16:46) | トラックバック(0)

げきぴあブログをご覧のみなさま、こんにちは＆こんばんは。

FUKAIPRODUCE羽衣です。

出演者File第14弾は、森下亮さんをメンバーの日髙啓介がご紹介します。

森下亮さんはクロムモリブデンご所属で、FUKAIPRODUCE羽衣へは、「Still on a roll」に引き続いて、2回目の登場です。

前回ご一緒した際もとても素敵でしたが、今回はより一層、森下さんの魅力が詰まった姿、ぜひ劇場でお確かめください。

「よるべナイター」のチケットは30日（木）のチケットは予定枚数終了しております。31日（金）以降はいずれの回もお求めいただけます。

チケットぴあにて直前販売しておりますので、ぜひお求めください！

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ミュージカル『タイタニック』キャスト発表！

げきぴあ編集部 (2014年10月27日 13:39) | トラックバック(0)

処女航海で海に沈んだ巨大豪華客船・タイタニック号の悲劇......。

この事件をモチーフにしたミュージカル『タイタニック』が来春上演されます。

『タイタニック』というとレオナルド・ディカプリオが主演した映画を思い浮かべる方も多いかもしれませんが、同じ事件をモチーフにした、別作品。

このミュージカルでは、実際に乗船した実在の人物たちをモデルに、一等客の富裕層、中流階級の二等客、そして三等客の移民たち、さらには船員たち...と、様々な立場の人々がどんな夢や希望を抱きタイタニック号に乗船し、散っていったのか。そんな人間ドラマが描かれています。

映画公開より8ヵ月前にブロードウェイで開幕しているので、こちらが"本家"と言ってもいいかも！

さらに今回の上演は、2013年にロンドンで上演され大きな話題となり、「2013年夏の最も入手困難なチケット」と称されたトム・サザーランドによる新演出版！

新たに生まれ変わった『タイタニック』が早くも日本上陸します。

注目のそのキャストが本日発表になりました。

アンドリュース〈設計士〉...加藤和樹
イスメイ〈オーナー...〉鈴木綜馬
バレット〈機関士〉...藤岡正明
ピットマン〈三等航海士〉／エッチス〈一等客の客室係〉...戸井勝海
チャールズ・クラーク〈二等客〉...佐藤隆紀(LE VELVETS)
マードック〈一等航海士〉...津田英佑
ジム・ファレル〈三等客〉...古川雄大
フリート〈見張り役〉...入野自由
ベルボーイ／ハートリー〈バンドマスター〉...矢崎広
ブライド〈通信士〉...上口耕平
ライトーラー〈二等航海士〉...小野田龍之介
エドガー・ビーン〈二等客〉...栗原英雄

アリス・ビーン〈二等客〉...シルビア・グラブ
キャロライン・ネビル〈二等客〉...未来優希
ケイト・マクゴーワン〈三等客〉...則松亜海
ケイト・マーフィー〈三等客〉...菊地美香
ケイト・ムリンズ〈三等客〉...関谷春子

アイダ・ストラウス〈一等客〉...安寿ミラ
イシドール・ストラウス〈一等客〉...佐山陽規
スミス〈船長〉...光枝明彦

加藤和樹さんからのコメントも到着！

＜アンドリュース役：加藤和樹コメント＞

このオーディションの結果を聞いた時は正直信じられませんでした。

映画でも大ヒットした「タイタニック」ですが、沈没後１００年目に上演された「タイタニック」にはもう一つの人間ドラマがありました。

ウエストエンドのミュージカルは心に響くものがあり、とても難しい演目だと思いますが、精一杯設計士・アンドリュースとして生きぬきたいと思います。

是非、映画やブロードウェイ版をご存知の方も観に来ていただけたらと思います。

チケット情報は決まり次第またお知らせします！

【公演情報】

3月14日(土)～29日(日) シアターコクーン（東京）

4月1日(水)～5日(日) 梅田芸術劇場 シアター・ドラマシティ（大阪）

「パパと呼ばないで～イット・ランズ・イン・ザ・ファミリー」いよいよ関西へ！

げきぴあ編集部 (2014年10月27日 13:15) | トラックバック(0)

錦織一清、ドタバタ喜劇に初挑戦？！笑いがもたらす劇場いっぱいの幸福感をお楽しみに！

好評のうちに東京公演が幕を下ろした「パパと呼ばないで～イット・ランズ・イン・ザ・ファミリー～」。

いよいよ11/1より、大阪公演が始まります。

三谷幸喜が影響を受けた作家としても有名なレイ･クーニ－は、イギリスを代表する喜劇・笑劇作家。

彼の傑作『It runs in the family【イット・ランズ・イン・ザ・ファミリー】』は、世界各地で上演されており、日本では20年ほど前に加藤健一事務所が『パパ･アイ・ラブ・ユー』（演出：綾田俊樹／出演：加藤健一・角野卓造ほか）の邦題で上演し話題となりました。

2004年にはパルコプロデュースでルテアトル銀座で上演され（演出：山田和也／出演：上川隆也、羽田美智子ほか）、個性的かつ魅力的なキャラクターたちが畳み掛けるようなテンポの展開に巻き込まれ右往左往する様に、客席には大きな笑いの渦が起こりました。

終演後には劇場中に〝笑いによってもたらされた幸福感〟が漂い、徹底的に観客を楽しませるためだけに作られたRay Cooney（レイ･クーニ－）の「笑劇」の力が十分に証明されました。

10年経った今、あの〝幸福感〟をまた劇場中に満たしたい、こんなご時世だからこそ劇場という夢の空間で思いっきり笑いにひたってほしい...。

主演には、最近では俳優としてのみならず演出家としても活躍中の錦織一清。の知的で情熱的な雰囲気は主人公のエリート医師・デーヴィッドそのものです。嘘に嘘を重ねついには看護師姿（女装）にまでなってしまう主人公・デーヴィッドを熱演します。

デーヴィッドの息子役・レズリーには、やはりパルコ劇場初登場、A.B.C-Zの塚田僚一。

ジャニーズ事務所の大先輩・後輩という同じ'ＤＮＡ'を持つ二人の息の合った父子をお楽しみに。

デーヴィッドの元愛人で"抱きしめたくなるほど可愛らしい女性"ジェーンに、はしのえみ。

エリート医師にふさわしい上品で美しい妻ローズマリーは瀬戸カトリーヌ。

デーヴィッドの嘘のせいでとんだ騒動に巻き込まれる同僚の医師ヒューバートに酒井敏也。

ヒューバートの優しい母親はお笑いコンビ「ピンクの電話」の竹内都子。

混乱した状況をますます混乱に陥れる入院患者ビルには初演から唯一続投の綾田俊樹。

東京公演観劇レポートをお届けします！

～東京公演観劇REPORT～

客席がこんなにも沸くとは！レイ・クーニー作『パパと呼ばないで〜イット・ランズ・イン・ザ・ファミリー〜』の東京公演初日、それを体感した。レイ・クーニーは笑劇の名手、つまり観客を笑わせることに徹底している。

1984年の英国初演以来、世界中で愛されているのも納得だ。

その主役・デーヴィッド医師を演じるは、錦織一清。次々に襲う（主人公にとっての）災難に翻弄される様が半端ない。

A.B.C-Zの塚田僚一が暴れ、はしのえみと瀬戸カトリーヌが振り回し、酒井敏也が巻き込まれ、竹内都子がほっこりさせ、綾田俊樹がボケ倒す。芝居をぐっと締める他キャスト、山田和也の丁寧な演出......抜群のチームワークだ。

物語？それはご覧になってのお楽しみ。場人物と共に振り回されてみて。（金田明子）

『モーツァルト！』山崎育三郎インタビュー

げきぴあ編集部 (2014年10月27日 13:00) | トラックバック(0)

天才音楽家・モーツァルトの人生を、生身の人間"ヴォルフガング"と、才能の化身である"アマデ"という二面から描き出すミュージカル『モーツァルト！』。

『エリザベート』を筆頭とするM･クンツェ(脚本･作詞)＆S･リーヴァイ(音楽)コンビ作品の中でも本作は、その美しく多彩な音楽に特に人気が高く、日本でも今回で５度目の上演となります。

主人公であるヴォルフガング・モーツァルトは、前回に引き続き井上芳雄＆山崎育三郎のWキャスト。

前回・2010年にヴォルフガングデビュー、今回2度目の挑戦となる山崎さんに、現在の心境を伺ってきました。

● 山崎育三郎 INTERVIEW ●

子役時代の声が出ない高校生時代。

モーツァルトの人生は自分の悩みにリンクした

――山崎さんは前回公演でヴォルフガング・デビューを果たしていますが、その前からずっとこの『モーツァルト！』に出たかったとお伺いしました。この作品との出会いは？

「2002年、日本初演の時に観ています。まだ高校生でした。アッキー（中川晃教）も（井上）芳雄さんも、どちらも観ています。衝撃的でした。とにかく音楽が...『僕こそミュージック』が頭から離れなくて。まず音楽のとりこになりました。それで、譜面を買ったんです。同級生のピアノ専攻の子に「これ覚えたいから！」って頼んで伴奏してもらって、教室で歌ったりしていました。それにこれだけ若い男性の役がフィーチャーされているミュージカルって、日本ではあまりないじゃないですか。主役中の主役で、最初から最後まで彼のストーリー。そういう意味でもミュージカル俳優にとって『モーツァルト！』は憧れの作品。僕も一番最初に観た時から「絶対やりたい」と思いました」

――高校は音楽高校で、すでにミュージカル俳優になりたいという目標があったんですよね。おそらくすでに多くの作品を観ていたであろう中で、特にこの作品が山崎さんの中で響いたのは何故なんでしょう。

「僕は子役として活動していたんですが、高校生の頃って、変声期を向かえてまだ数年というタイミング。自分の頭の中では子どもの声...変声期前のスコーンという高いボーイソプラノが鳴るんです。それを出そうとして声を出すと、実際に出るのは低い大人の声。脳と喉が反発を起こす。歌の先生から「子どもの時の自分の声のイメージを忘れろ」と言われていました。でもどうしても、その声を忘れるという作業はすごく難しくて、現実とのギャップに悩みました。モーツァルトと比べるのはレベルは違いすぎますが、天才と言われた子供時代の影であるアマデが付き纏うという彼の人生と勝手にリンクして、よけいに感情移入しました」

――単純に「好き」以上に、山崎さんに影響を与えた作品なんですね。

「子役の自分と、今の大人になっている自分。これがいる以上僕は次のステップに行けない...。その葛藤を経た上で「闘わなきゃ」「自分は自分でいいんだ」というヴォルフガングのメッセージがすっと入ってきて、すごく泣けたんですよね...。とにかく今の自分と向き合ってもっともっと歌を練習しよう、当時、そんな気持ちになったのを覚えています」